Музејот ќе ги вклучи Pink Floyd и во својата основна есенска изложба : “Вие велите дека сакате револуција? Евиденција & бунтовници 1966-70 ” 
Лондонскиот музеј “Викторија и Алберт” (V & A) подготвува нов проект, со кој сака да ја прослави кариерата на пионерите во музиката кои ги трансформираат концертите во живо со своите блескави светлосни претстави. Изложбата е планирана за мај 2017 година Изложбата на V & A, посветена на Дејвид Боуи во 2013 година, стана најбрзо пласирана во историјата на музејот и го обиколи светот. Сега музејот планираат претставување на друга музичка институција – Пинк Флојд – во соработка со останатите членови на групата. Една од одредувачката силазад феноменот психеделична во музиката, културата и уметноста на 60-тите, Пинк Флојд се претвора во една од највлијателните и успешни групи на сите времиња. Рокенрол салата на славните ги цитира “како архитектите на две основни движења во музиката – психиделичен Спејси-рок и блуз-базиран прогресивниот рок”.
Основана во 1965 година, Пинк Флојд ги вклучува вокал и гитарист Роџер “Сид” Барет, басистот Роџер Вотерс, тапанарот Ник Мејсон и кибордистот Рик Рајт. Гитаристот Дејвид Гилмор се приклучува непосредно пред заминувањето на Берет во 1968. Барет и Рајт умираат во 2006 година и 2008 година Групата продава над 250 милиони албуми, “Темната страна на месечината” и “Ѕидот” се прогласени за класици.
Изложеноста на V & A ќе го истакне иновативниот пристап и оригиналноста на претставувањето на групата во концерти во живо. Првите психеделични светлосни претстави, спектакуларни специјални ефекти и комплексни изведувачки конструкции, вклучувајќи модел на авион, кој ја прелетува публиката, пред да се урне во сцената. За концертот “Ѕидот” анимации се дизајнирани врз ѕид од картонски тули, изградена помеѓу групата и публиката. Нивните албуми сега се сметаат за едни од најзначајните некогаш создадени. Музејот ќе покаже оригинални уметнички дела дело на дизајнери и фотографи кои работат за групата. Hipgnosis, компанијата за експериментален дизајн основана од Обри Пауел и Бура Торгерсн во 1968 година, создава сликата на виножитото кое минува низ призма за “Темната страна на месечината”, која се претвора во една од најпрепознатливите графики и исто одигра улога во продажба на над 40 милиони копии. Изложбата ќе оддаде почит на генијот на Барет, кој сам се научил да свири на гитара – претежно како свири заедно со записи – и достигнува рангот на рок-ѕвезда, само за да стане жртва на LSD манијата во 60-тите. “Темната страна на месечината” е делумно инспириран од психичките проблеми на Барет. 
Минатиот месец кралската пошта на Велика Британија издаде 10 марки, за да го забележи влијанието на групата на глобално ниво, чест укажана пред тоа само на Битлси. Во 2014 година групата го пушти својот најнов албум – The Endless River. Во интервју за магазинот Classic Rock минатата година, Гилмор рече дека по речиси половина век заедно, не се планира Pink Floyd да се соберат. Тој рече дека групата го “измина својот курс” и би било “фалсификат” да се реформира од двајцата останати живи музичари. Дел од работата на организирање на изложбата во V & A е веќе направена. Во 2014 година идејата за ретроспективно на Pink Floyd, организирана од еден од најголемите италијански музички промотори е напуштена по спор за такси и права на интелектуална сопственост. Проектот планирал околосветска турнеја на стотици експонати, вклучувајќи дизајн и записи. Џиновска гумени свиња од корицата на Animals и скулптура од сценограф на The Wall се меѓу артефактите кои сега има веројатност да дојдат во V & A.
Музејот ќе ги вклучи Pink Floyd и во својата основна есенска изложба : “Вие велите дека сакате револуција? Евиденција & бунтовници 1966-70 “, која ќе ги истражува далекусежни социјални и културни промени кои ги следат повоените години. Улица Карнеби во Лондон ќе биде претставена како дел од “околниот пејзаж во 1960-тите”, заедно со ноќниот клуб НЛО на Тотенхем Кортни Роуд, каде Pink Floyd ја започнуваат кариерата. Изложбата ќе ја нагласи улогата на фигури како Видал Сасо кој револуционизира фризер во 1960-те, создавајќи геометриски стилови, кои ја одредуваат деценијата. Стилистите од салонот на Сасо дури и ќе нудат фризури за посетители.